一片森林，一泓春水，八匹駿馬或水邊狂飲，或林中踱步……這就是國度級非遺項(xiàng)目揚(yáng)派盆景武藝代表性傳承人趙慶泉的作品《八駿圖》所出現(xiàn)的畫面。中國盆景被世人譽(yù)為“立體的畫，無聲的詩”，而詩情畫意正是趙慶泉創(chuàng)作水旱盆景一貫遵行的標(biāo)準(zhǔn)和原則。

源遠(yuǎn)流長的盆景藝術(shù)

中國盆景因造景重要材料及其他根基要素的不同，可細(xì)分為樹樁盆景、水石盆景、水旱盆景、附石盆景、微型盆景、壁掛盆景等。在3000年前的殷周期間，即呈現(xiàn)了對撫玩植物的栽培和仿照自然山林的造園。陜西唐章懷太子墓(建于706年)中侍女手托盆景的壁畫，不只說明唐代已經(jīng)有盆景，并且還可以看出其時的盆景已回收山石和樹木設(shè)置。宋代的山水畫和花鳥畫都到達(dá)了很高的程度，并對盆景藝術(shù)的造型發(fā)生了直接影響。從宋畫《十八學(xué)士圖》、《明皇窺浴圖》，以及蘇東坡、黃庭堅(jiān)、陸游等人的詩文中可以得知，宋代盆景藝術(shù)已漸趨成熟，并已形成樹木盆景與山水盆景兩大種別。元明兩代，中國盆景藝術(shù)繼承成長，至清康熙、嘉慶年間到達(dá)壯盛時期。清代詩人龔翔麟寫道：“三尺宣州白石盆，吳人偏不把，種蘭蓀。釵松拳石疊成村，茶煙里，渾似冷云昏。丘壑望中存，依然溪曲折，護(hù)柴門，秋霖長為洗苔痕。丹青手，見也定斷魂。”詩里描畫的景色就是一件精細(xì)的水旱盆景。

據(jù)趙慶泉介紹，因各地盆景氣勢氣魄不同，中國盆景又分為揚(yáng)派、蘇派、嶺南派、川派和海派。說到揚(yáng)派盆景，它有法則式和自然式之分。所謂法則式即憑據(jù)人的意志，運(yùn)用攀扎能力，使盆景(樹木)合乎必然的要求。揚(yáng)派盆景的經(jīng)典造型是“云片”，其攀扎武藝有“一寸三彎”之稱。在揚(yáng)派盆景博物館室外展示區(qū)，有一盆用黃楊制成的“云片”式作品，已經(jīng)有300多年的汗青。自然式則是順乎樹木的自然生長，并憑據(jù)畫理，回收剪與扎團(tuán)結(jié)的技法，使作品到達(dá)抱負(fù)的狀態(tài)。水旱盆景中的樹木在造型上根基回收自然式，力爭淘汰人工陳跡，盆景中的石頭也多為渾圓、平緩狀，透出樸拙、自然的情趣。

有詩意的感情才會有詩意的締造

有美的心靈才會有美的發(fā)明，有詩意的感情才會有詩意的締造。趙慶泉可以或許取得本日的成績，與兩位前輩對他的影響有很大干系。一位是他的父親，一位是揚(yáng)州大學(xué)農(nóng)學(xué)院傳授徐曉白。

趙慶泉的父親早年是揚(yáng)州一家私營拍照館的業(yè)主，業(yè)余喜好盆景，后開辦了一家花木商店，即今朝以盆景藝術(shù)名揚(yáng)江南的旅游勝地?fù)P州紅園的前身。由于從小耳濡目染，趙慶泉自幼就愛好盆景，縱然高中結(jié)業(yè)后下放農(nóng)村，也從未放棄對盆景的研究。2021年，他作為具有非凡專長的人被招進(jìn)了揚(yáng)州紅園，開始了他盆景進(jìn)修、研究和創(chuàng)作的生活。

由于趙慶泉的父親與徐曉白私交甚厚，因此趙慶泉得到徐傳授教訓(xùn)的時機(jī)也就多了。徐曉白曾任中國盆景藝術(shù)家協(xié)會會長，是我國盆景理論研究的帶頭人之一。趙慶泉說：“恩師徐曉白對我并沒有太多長篇大論的輔導(dǎo)，往往下午時候的點(diǎn)撥會使我豁然開朗，他對我說過的‘工夫在詩外’這句話，就讓我受益終生。”

趙慶泉說，對一個園藝師來講，把握盆景建造武藝并不難，難的是打破傳統(tǒng)，有本身的奇特締造和本性特征，而本性跟創(chuàng)作者的文化素養(yǎng)、綜合常識的積聚是分不開的。對此，趙慶泉的經(jīng)驗(yàn)是一向書本學(xué)，二向昔人學(xué)，三向大自然學(xué)。他說，中國盆景從發(fā)生之日起就打上了文人藝術(shù)的烙印，它與山水畫和山水詩有著配合的哲學(xué)基本。在宋元文人畫作中，很多描畫樹木、山石、水岸的場景其實(shí)就是平面的盆景。在大自然中，很多巧奪天工、天然成趣的景色超乎人們的想象，是人工所無法相比的。筆者看到，在趙慶泉的辦公桌上就堆放著很多各門戶盆景藝術(shù)和藝術(shù)理論等方面的書籍，在他的電腦里生存著大量的古代文人畫作以及很多名山大川的圖片，令人目不暇接。

正是富厚的閱歷和學(xué)養(yǎng)，讓趙慶泉的盆景創(chuàng)作有別于他人。他創(chuàng)作的水旱盆景頗有文人氣，構(gòu)想也很是奇特。趙慶泉說，水旱盆景以意境尋求為最高地步。在盆景中，一灣清水、兩三棵雜樹、幾塊石頭，經(jīng)常能表示出深遠(yuǎn)的地步，或雄渾豪爽，或自然清新，蘊(yùn)涵著消息相融的韻味，給人以無限的藝術(shù)想象。

趙慶泉的水旱盆景大抵可分為兩類，一是田園風(fēng)物類，如《春野牧歌》、《春水泛舟》等;一是古典詩意類，如《云林畫意》、《聽濤》、《小橋流水人家》等，個中的很多作品得到過海表里各種大獎。豈論是哪一類作品，都營造出一個詩情畫意的地步，給觀者以藝術(shù)的享受。

對付擔(dān)任傳統(tǒng)與創(chuàng)新成長，趙慶泉有著本身的獨(dú)到看法。他認(rèn)為，跟著期間的成長，人們的審美代價產(chǎn)生了變革，越來越崇尚自然，越來越憧憬詩意般的生活 。純真就盆景藝術(shù)而言，此刻的人們更喜歡自然式的造型，而不太喜歡有過多工錢雕琢陳跡的作品。但這并不代表可以完全丟棄傳統(tǒng)的技法，恰恰相反，只有在擔(dān)任傳統(tǒng)的基本上創(chuàng)新，才大概有所打破。分開了根本的創(chuàng)新是沒有生命力的，也是不能持久的。